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　　在电子游戏领域，音乐正以不足5%的制作预算承担着30%的叙事功能，成为激活IP生命力的灵魂载体。这一价值逐渐获得主流认可——格莱美奖自2023年起增设最佳电子游戏配乐奖项，而近期《黑神话：悟空》游戏音乐精选集更在腾讯音乐娱乐集团（Tencent Music Entertainment Group，简称“TME”）主办的第三届浪潮音乐大赏中连获两项创作与技术类荣誉。6月18日，2025浪潮创作人论坛首次设立游戏音乐跨界主题圆桌，集结作曲家陈致逸（《原神》《天涯明月刀》配乐）、8082音频工作室创始人李佳骐与徐梧桐（《黑神话：悟空》音频团队）、播客主理人重轻及腾讯研究院高级研究员胡璇，共同探讨游戏音乐的创作突围与产业未来。

　　“游戏音乐的发展跟科技是紧紧纠缠在一起的”，重轻在圆桌开场指出。早期8位主机受限于芯片性能，音乐仅能通过方波、三角波生成，且常被音效中断。1994年光盘介质普及带来第一次听觉革命，游戏音乐甚至引领了90年代流行风潮。如今，《黑神话：悟空》已实现十几个声道的华丽声场，但游戏音乐在主流音乐讨论中仍处边缘。“当玩家沉浸于《原神》《黑神话》构建的世界时，音乐对心智的渗透远超想象，它理应成为更核心的文化议题。”

　　8082工作室创始人李佳骐亲历了中国游戏音乐的产业化进程。2013年团队初创时，项目多为《跳一跳》这类超轻量游戏——徐梧桐创作的10秒音乐被拆分为两个5秒段落，却覆盖超10亿玩家。随着手机性能提升，项目体量逐步扩大。从半年制作30款三消游戏，到承接《黑神线分钟音频、十余首原创歌曲的3A级项目，中国游戏音频团队规模已从“全国仅十余人”扩展至“千人以上”。“但对比欧美成熟市场，我们需要万人级从业者才能真正实现超车”，徐梧桐补充道。工业化流程的短板同样存在：预算与开发周期压力下，音乐人常需在“艺术追求”与“技术妥协”间寻找平衡点。

　　如何定义中国游戏音乐？《黑神话：悟空》团队给出新解。“我们学习好莱坞，但不成为好莱坞”，徐梧桐强调。李佳骐以游戏插曲《不由己》为例：编曲未使用传统民乐，仅通过五声音阶、中式律动与歌词意境，依然传递出鲜明的中式哲学。“中式感源于精神内核，而非古筝或笛子的符号化堆砌。”陈致逸则从创作实践出发，探索出一条融合路径——以中国旋律为根基，融入西洋管弦乐与世界民族乐器，形成“不插电”的全球性原声音乐。“游戏赋予作曲家前所未有的包容性，摇滚、爵士、古典皆可成为叙事工具。”

　　这种包容性正反向助力音乐产业。陈致逸观察到，游戏音乐通过强大的传播属性，让大量年轻玩家开始接触古典乐与民族器乐，甚至推动Cosplay与音乐会等跨界文化活动。“许多刚毕业的音乐学院学生通过游戏项目获得与国际级乐团合作的机会，这是行业生态的良性循环。”

　　游戏音乐的工业化生产，本质是一场关于信任与野心的协作实验。李佳骐反思早期模式：“按Excel表写需求、不见面就开工，注定难出精品。”在《黑神线团队与游戏科学达成深度绑定：双方突破传统商业边界，将游戏中零散的“陕北说书”音频拼贴成完整歌曲，甚至自费创作未在游戏内出现的主题曲《遇到了爱就是家乡》。更突破性的是，平台首次完整展示游戏音乐创作者署名——每首曲目清晰标注演唱者、作曲者及8082工作室名称。“只有成为朋友，才能以创作者视角而非外包商身份思考音乐的生命周期。”

　　协作深度直接关联艺术高度。陈致逸坦言团队领导的双重挑战：既要通过专业权威保证风格统一，又需以个人魅力激发成员创造力。“音乐审美无标准答案，关键决策者必须承担风险。”徐梧桐更以乐手合作为例，揭示产业瓶颈：为追求中式韵味，《黑神话》坚持选用中国乐团录制管弦乐，但国内乐手经验不足，需分声部录制以保证质量。“若因水平差距转向海外团队，等于放弃本土人才培养。我们选择与乐手共同成长——比如提前一个月发送乐谱供练习，录制时捕捉即兴灵感作为创作素材。”

　　尽管游戏音乐对玩家情感体验贡献率超30%，其预算占比却长期低于5%。在重轻看来，这种失衡恰是机遇：“个人创作能在千人系统工程中成为关键支点，正是其迷人之处。”而破壁的关键，在于消解人为设定的“跨界”门槛。“若你既爱音乐又爱游戏，为之创作便不算跨界”，李佳骐直言。游戏音乐的独特性在于功能性设计——一段2分钟BGM可能需拆分为20个触发段落，随玩家操作动态切换层次。这对传统音乐人构成挑战，但核心门槛仍是“是否真心理解游戏”。

　　偏见同样亟待破除。陈致逸指出，高品质音乐能延续IP生命力：“当玩家听到旋律时，沉睡的游戏记忆将被唤醒，这是无价的情感连接。”李佳骐则呼吁行业正视游戏多样性：“《黑神话》合作歌手多为玩家或愿倾听者，但此前邀约常遭拒绝，理由是‘不给游戏唱歌’。”这种刻板印象正在松动。随着腾讯音乐娱乐等平台的加速传播，以及《黑神话》将音乐高度前置开发流程（依据概念图创作音乐以反哺团队想象），游戏音乐正从“功能配件”进化为“创意引擎”。正如王菲演唱的《最终幻想8》主题曲《Eyes on Me》以50万销量破圈——当游戏与音乐深度咬合，文化穿透力终将跨越媒介边界。

　　王菲为《最终幻想8》录制的《Eyes on me》以50 万份销量创下纪录，也让全球更多玩家第一次听到她的“天籁之音”